La famosa película adaptada a PC.

La Brújula Dorada adapta el libro Luces del Norte, primera entrega de la trilogía de La Materia Oscura de Phillip Pullman, todo un éxito literario que éstas navidades contó con su inevitable adaptación cinematográfica. Protagonizada por la joven Lyra, nos presenta un mundo donde esta niña debe hacer frente a las maquinaciones de la institución conocida como El Magisterio, claramente deudora de la iglesia católica. Circunstancia que no tendría mayor importancia si no fuese porque la historia transcurre en un mundo fantástico en el que cada persona vive acompañada de su daimonión, representación de su alma que adopta las más dispares formas animales.

Jugabilidad

Shiny ha preferido no optar por los experimentos extravagantes que han caracterizado su historia y ha apostado por una baza segura como es la aventura con numerosos toques de plataformas, acompañados de la inevitable acción y momentos que exigirán al jugador devanarse los sesos para resolver puzzles. Una combinación que es de justicia reconocer ha dado como resultado un producto bastante aceptable, gracias a haber sabido trasladar la filosofía y peculiaridades de la película original, expandiendo algunos aspectos del film poco desarrollados.


El tutorial inicial nos pone a los mandos de Iorek con la protagonista, Lyra como jinete. En esta pequeña introducción aprenderemos a desenvolvernos en los momentos más intensos de la aventura, merced de los numerosos momentos de acción que caracterizan las intervenciones del oso polar. Los controles del plantígrado son extremadamente sencillos. Así, bastan un par de minutos para controlar perfectamente todos sus patrones de ataque, incluido el super ataque especial que se podrá ejecutar cuando la correspondiente barra esté repleta tras hacer frente a los enemigos que surjan a nuestro paso. Por desgracia, desde el inicio se aprecia uno de los grandes lastres del juego: los deficientes controles con el teclado. Con un pad ésta circunstancia es menos alarmante, pero con las teclas hay momentos en los que los protagonistas son incontrolables y no es difícil encontrarse desubicado, especialmente por culpa de una cámara sobre la que no tenemos ningún control y que no pocas ocasiones escogerá el encuadre menos adecuado.

Cuando abandonemos el lomo de Iorek pasaremos a tomar el control directo sobre la pequeña protagonista y especialmente su daimonion, Pan. Éste, al ser la representación del alma de una niña, todavía no tiene forma definida, por lo que adopta los más dispares cuerpos animales. Esto es aprovechado para plantearnos diversas situaciones que nos obligarán a sopesar qué transformación y habilidades son las más adecuadas para resolver los interrogantes que se le plantean al jugador. Perezoso, gato montés, halcón y armiño son los animales en cuestión, y es encomiable que se haya logrado implementar una característica tan importante de la película de forma tan inteligente y acertada. Gracias a este aspecto vital en el juego se logra aportar una variedad imprescindible en un género demasiado abocado a recurrir a lugares comunes.


La variedad no se limita a los usos de nuestro daimonion, sino que también se nos plantearán las más diversas situaciones que hacen de este juego un carrusel constante de nuevos retos. Se nos plantearán pruebas que nos exigirán una precisión y habilidad sobrehumanas, aunque lastradas por el pésimo control. Tampoco son escasos los momentos en los que lo retos se resolverán mediante los socorridos Quick Time Events, que obligarán al jugador a pulsar la tecla correspondiente en el momento exacto.

No puede olvidarse tampoco la vital importancia de los objetos desperdigados a largo y ancho del mundo en el que se desarrolla la aventura. Habilidades como ralentizar el tiempo o ver potenciadas las capacidades ofensivas y defensivas son sólo algunas de las ventajas que obtendremos de los mismos. Estos encontrarán la mayoría de sus aplicaciones en los antes mencionados quick time events y en los llamados juegos de astucia, que se activan cuando mantenemos una conversación con algún personaje que pueda proporcionarnos información vital. De su resolución dependerá que obtengamos pistas con las que proseguir nuestra empresa. Sin embargo, la importancia de estos objetos palidece frente a la del protagonista indiscutible de la aventura: la brújula dorada que da nombre al juego. Ésta señala tres de los 36 signos dibujados en su carcasa, a los que cabe sumarle un cuarto que dará la pista definitiva. En el juego su funcionamiento ha sido implementando obligando a Pam a investigar las habitaciones en su forma de armiño, hasta recopilar tres pistas vinculadas a los correspondientes signos. A partir de ahí se activa un minijuego en el que Lyra deberá mantener la concentración para lograr resolver el enigma.

Como principal defecto del juego, el más obvio es que, pese a la variedad de situaciones, cada vez que se presentan su mecánica se repite. Para compensarlo, la escasa duración de la aventura conlleva que el jugador no se hastíe de encontrarse continuamente frente al mismo catálogo de retos.

Gráficos

Todo buen fan de los videojuegos es plenamente consciente de las consecuencias que tiene el desarrollo simultaneo de un mismo título para varias plataformas, especialmente si entre estas no hay paridad en cuanto a potencia gráfica y son sistemas muy diferentes entre sí, incluso pertenecientes a generaciones distintas. La primera consecuencia es que la versión base a partir de la cuales se realizarán el resto suele ser la de la plataforma de menos potencia, debido a la facilidad que implica su conversión. Por desgracia, esto se convierte en sinónimo de apartados técnicos desfasados en sistemas de última generación, a lo que se unen unas prestaciones técnicas, como la alta definición, que dejan aún más al descubierto las carencias del correspondiente engine. Si a esto se le suma la tradicional desidia que caracteriza a todas las adaptaciones de celuloide a videojuego tenemos frente a nosotros un apartado técnico que, pese a mostrar apuntes de interés, es más propio de una producción con un lustro a sus espaldas y que en cambio ha visto la luz en plataformas que hacen derroche continuo de poderío gráfico.

Lo que más llama la atención es la desigual concepción de los escenarios, que parecen haber sido creados por distintos equipos en épocas diferentes. Pon un lado, recorreremos entornos que si bien distan de las grandes producciones actuales, sí están acordes a juegos del momento, luciendo los elementos que los pueblan unos modelados correctos, apoyados en unas texturas notables y realistas, además de rebosar una vida imprescindible que aporte a este mundo de fantasía la verosimilitud necesaria. Por desgracia, lo que muchos de estos entornos comparten es su escaso tamaño, recurso bajo el que parecen haberse amparado los programadores para ofrecernos este apartado técnico superior. En el otro lado de la balanza tenemos otros escenarios, especialmente aquellos que representan localizaciones a campo abierto, que provocan cierta sensación de vergüenza ajena, luciendo unas características que incluso varios años atrás habrían sido difíciles de justificar. Modelado pobre y peores texturas son los estandartes de los escasos esfuerzos depositados, aunque por desgracia es una tónica común en producciones de esta índole. Lo que sí comparten ambas posibilidades son fallos increíbles a estas alturas de conocimiento de un software como pueden ser los jaggies.


La ambigüedad de los escenarios no se traslada a los personajes, cuyos parcos modelados, texturas de nula calidad y animaciones faciales totalmente reprobables hacen que cualquier similitud con el original cinematográfico sea pura coincidencia. A esto cabe sumarle unos nulos efectos visuales, destacando unos juegos de luces y sombras paupérrimos que en las resoluciones más altas ven destacados sus defectos.

Música & Sonido

En lo que a banda sonora se refiere no había muchas posibilidades de defraudar al potencial comprador del juego. Se han recogido la mayoría de pistas de la banda sonora original, trasladadas con la misma calidad orquestal, a las que se les unen composiciones de cosecha propia que conforman un conjunto de corte épico notable y que agradará incluso a los detractores de la película. El doblaje agua el acabado final, no por su calidad más que suficiente, sino por no coincidir con las voces originales del film, trastocando cualquier esfuerzo en pos de una adaptación fidedigna.

Conclusión

A pesar del más que reprobable apartado técnico, no puede dejar de reconocerse que jugablemente es un producto bastante digno, gracias a su variedad y su acertada curva de dificultad. Teniendo en cuenta que la película no cuenta con muchos adeptos, el público que mejor recibirá éste título es el aficionado a las plataformas, que tanto lamenta la ausencia de novedades para compatibles.