Entrevistamos a los responsables del programa de radio sobre videojuegos Montcada en Juego 3.

Como ya sabéis, todas las semanas se emite un programa radiofónico sobre videojuegos llamado Montcada en Juego 3 (M3J), donde un grupo de lo más variado y agradable repasa la actualidad del mundillo, al tiempo que informan de los últimos lanzamientos y realizan análisis sobre juegos de gran popularidad. En nuestra sección de Noticias solemos informar de sus próximos programas, pero dada nuestra buena relación con ellos, hemos decidido dar un paso más y realizarles una entrevista para conocerles un poco más a fondo.

Si queréis saber más sobre su programa y aspectos más personales de cada uno de los miembros, seguid leyendo la entrevista. Y si todavía no sabéis cómo escuchar el programa, entrad en su página oficial pinchando aquí.

Hablarnos un poco sobre cómo nace la idea de M3J

Samuel Snake: Tendríamos que remontarnos dos años atrás para poder ver dónde empezó “todo”. M3J (Montcada en Juego 3) es, como su nombre indica, la tercera temporada de un programa de radio sobre videojuegos. Daniel Valverde, nuestro exdirector de MeJ en las dos temporadas anteriores, propuso a Mario Azañedo, Coordinador de Montcada Radio, realizar un programa sobre videojuegos y añadirlo a la programación habitual de Montcada Radio. No pasó mucho tiempo desde la sugerencia y transcurrido el verano del 2003, en octubre concretamente, Daniel Valverde dio comienzo el periplo de Montcada en Juego junto a colegas y amigos que quisieron apoyarle en el viaje. De algún modo u otro, todos los integrantes actuales de Montcada en Juego nos embarcamos en un viaje que a día de hoy sigue, sin olvidar la estela que dejamos a nuestro paso.

Ya son dos temporadas las que lleváis en antena, ¿se podría calificar como positivo el trato del público en general hacia el programa?

Samuel Snake: ¡Muy positivo! Durante la segunda temporada tuvimos la posibilidad de emitir los programas online mediante streaming, lo que nos permitió darnos a conocer a más medios y llegar a oyentes de todo el país. Además, hay que añadir que fue entonces cuando también pudimos ampliar nuestra Web con los programas descargables en mp3. Fue un cóctel impagable que nos dio la posibilidad de empezar a expandirnos y una motivación para tomarnos nuestra tarea más seriamente. Lo cierto es que, al finalizar la segunda temporada, el apoyo de nuestros oyentes empezaba a ser considerable.

¿Conocéis el difunto programa de los 40 principales “Game 40”? ¿Se ha intentado cubrir, en parte, el hueco que dejó en la radiodifusión española?

Samuel Snake: Lo cierto es que yo no lo conocía. Fukuy por ejemplo, sé que era un asiduo de Game 40, pero por lo que a mi respecta no tuve constancia de él hasta que Daniel Valverde o Fukuy lo comentaron en alguna ocasión. Por consiguiente, y ahora que M3J está en mis manos, no he pretendido en ningún momento llenar el vacío que dejó Game 40. De todos modos, me alegra saber que indirectamente, y según nos han dicho muchos oyentes, el hueco ha quedado cubierto. ¡Pues bienvenido sea! Jejeje.


Francesc Sefirot: En general no creo que haya habido ningún otro programa de videojuegos calificado como referente después de Game 40. Si bien es cierto que había un hueco en el sector, y que se ha intentado suplir con algún que otro programa más televisivo que otra cosa, pero puntualmente y con poca presencia. En el mundo de la radio FM no ha habido nada más, y gracias a Internet han podido nacer otros programas como el nuestro, que no es que intente cubrir ese espacio, si no más bien dar un toque objetivo al mundo de los videojuegos y pasar un buen rato con el equipo. En ningún momento se planteó la idea de “imitar” otros programas como pudiera ser Game 40.

Samuel Fukuy: Sí, por supuesto que lo conozco. La duda ofende, jejejeje.
Yo particularmente era ferviente seguidor de ese gran programa radiofónico, que en paz descanse. Tengo incluso bastantes grabaciones aún guardadas a buen recaudo. Sin duda para mi, y quiero creer que para toda una generación, aquel programa nos incitó más si cabe a seguir con devoción este hobby, para acabar siendo lo que es ahora para muchos de nosotros, una auténtica pasión.
No creo que MeJ empezara nunca con la idea de cubrir ese hueco. Además veo imposible que algún otro programa pueda algún día logre “sustituir” aquel mítico espacio. Tenía un estilo propio, y creo que sería un error el intentar copiarlo.
Aunque a mi me gusta creer que hacemos una labor parecida, inculcando a los jóvenes de hoy día esa pasión por los videojuegos y tratando la información con rigor, objetividad y una pizca de humor.

David Freeman: Pues siento decir que jamás escuché este programa, más adelante cuando ya había desaparecido lo conocí y tuve oportunidad de escucharlo, pero no en su época. Cabe decir que en MEJ nunca nos hemos considerado como un substituto de este programa o como un intento de cubrir ese hueco, en la radio hay mucho espacio y la radiodifusión española está muy virgen, por eso nosotros queremos entrar en ese ámbito.

Cada programa emitido parte de una idea inicial, como pueda ser una saga en concreto, un desarrollador o una plataforma. ¿En qué se basa M3J para ello?

Samuel Snake: La idea de M3J es tratar siempre la actualidad, pero con una máxima importante. La clave es estar al día y realizar programas que tengan una relación directa con lo presente. Sin embargo, los videojuegos no vienen de hace dos días, aunque les queda mucho camino por recorrer. Y ahí es donde entra en juego la máxima. Encontramos oportuno usar como “excusa” la actualidad para hacer referencia a momentos pasados. Realizar una cronología de una saga, por citar uno de los ejemplos que mencionaste, a tenor de un título actual, no sólo es un momento nostálgico para aquellos que lo vivimos en su día, si no también es dar una perspectiva más amplia para quién no los vivió. Así podemos observar cambios, evoluciones, añadidos, etcétera, y porqué no, rendir un pequeño culto desde MeJ a esa saga en cuestión. Nos encanta hacer programas temáticos y suelen tener muy buena acogida. Si algún día tenemos muchas horas de emisión o varios días, haremos ese Especial Final Fantasy que tanto nos reclaman, jajaja.

A nivel personal, ¿cuáles han sido vuestras plataformas favoritas en toda la historia del videojuego? ¿Creéis que alguna de ellas marcó significativamente el concepto de los videojuegos?

Samuel Snake: ¡Menuda pregunta! Te has quedado a gusto, jajaja. Sin duda alguna, mi plataforma favorita es la Super Nintendo. La cantidad de títulos que tenía, así como la calidad que atesoraba la gran mayoría… uuff, es que era enorme. SNES tiene un enorme rincón en mi corazón. Muchas de las grandes sagas de hoy empezaron entonces, o prácticamente. Géneros como los RPG’s, plataformas o lucha, dieron un salto enorme en concepto y jugabilidad. Super Nintendo fue una de las pocas plataformas que innovó en su época (incluso con respecto a día de hoy) y nutrió con muchos de los mejores momentos que ha tenido la historia de los videojuegos.

Francesc Sefirot: Para mí, sin duda, marcaron una gran época las consolas de 16-bit. Fueron las que estuvieron más años cronológicamente en el mercado y las que se explotaron más durante mi adolescencia. Pero lo que marcó una gran diferencia fue el salto a los 32-bit con la PlayStation como buque insignia, que revolucionó el mercado no sólo con una nueva plataforma en calidad, sino también en cantidad de juegos y en la gran aceptación del público.

Samuel Fukuy: Sin duda, guardo especialmente un grato recuerdo de las primeras plataformas con las que empecé a jugar a esto de los videojuegos. Una Atari 2600 y posteriormente una Atari 520STe.
Aunque también guardo en un rinconcito de mi corazón un tierno recuerdo de la NES, que yo nunca tuve, pero sí tenía mi vecino, y que me brindó grandes momentos de diversión con el fontanero Mario. De ahí que mi camino videojueguil siguiese por el sendero de Nintendo, pues posteriormente me hice con una estupenda Super Nintendo y una fantástica Game Boy. Fui de los primeros en tener una GB y me compensó, creo, en cierta medida la pequeña decepción que en cambio me supuso la SNES. Básicamente debido al precio elevado de sus juegos. Un precio exagerado, al menos para mí, que en aquella época tenía apenas 11 años. Lo que tristemente supuso una gran barrera para poder sacarle mucho más jugo a aquella gran máquina.
Pero mi resarcimiento de todo aquello fue mi primer PC. En el año 1995. Y enseguida el PC se convirtió en mi plataforma favorita.


Aún recuerdo cómo aluciné literalmente con las primeras aceleradoras 3D. También recuerdo cómo me abrumó la versatilidad del PC. Ya no me limitaba a poner un cartucho y “simplemente” jugar, sino que ahora podía hacer cientos de cosas con aquella máquina. Y cómo no, el PC también me abrió los ojos a nuevos géneros. Por aquel entonces apenas conocía nada más que no fueran juegos arcades, de lucha y los siempre eternos plataformeros. Con el PC en cambio descubrí géneros que me enamoraron a primera vista como las aventuras gráficas, los simuladores, la estrategia, los shooters y el juego online.
Así que a título personal el PC para mí es la plataforma que marcó más significativamente el concepto de los videojuegos. Abriéndolo a un campo que mucha gente creía, y aún cree, es exclusivo de las consolas.